[세부 프로그램]
 
09:00~09:30  등록
09:30~09:40  개회사
 
Session 1: Theories and Contexts
09:40~10:30 미디어아트에서의 영상의 역할, (김형기교수, 중앙대)
10:30~11:10 기술의 예술화 과정 (Extended art), (이규동, 미디어아트팩토리)
11:10~11:20 Break;
11:20~12:10 미디어 파사드와 인터랙티브 아트 인스톨레이션, (오은석 교수, 광운대)
12:10~12:50 계산미학, (박진완 교수, 중앙대)
 
12:50~14:00 점심 식사
 
14:00~14:20 [축하공연] 미디어 퍼포먼스 (Leek.mill)
 
Session 2: Transformation
14:20~15:10 프로젝션 매핑의 요소기술, (박종일 교수, 한양대)
15:10~15:50 3D홀로그램을 활용한 공연예술콘텐츠 재창조, (천주은 박사, dot-mill)
 
15:50~16:10  Break
 
Session 3: Stage and Contents Production
16:10~16:50 IT 공연을 위한 무대 기술의 환경과 조건, (이도엽 감독, 세헤라자데)
16:50~17:30 융복합 콘텐츠의 제작과 활용, (정해운 대표, dot-mill)
 
 
강의 요약
1. “미디어아트에서의 영상의 역할” 김형기교수, 중앙대
미디어아트의 중심은 매체이다. 영상매체를 이용한 작품들의 사례에서 절묘한 이용을 분석하고 어떠한 요소가 감성을 자극하는지 살펴본다.
 
 
2. “기술의 예술화 과정 (Extended art)” 이규동, 미디어아트팩토리
미디어아트는 다학제간(Interdisciplinary) 연구의 대표적인 분야로 매우 활발하게 연구되어지고 있는 분야이다. 미디어 아트 특히 뉴미디어 아트는 디지털아트, 사이버아트, 컴퓨터 아트, 인터랙티브트 등의 다양한 이름으로 불리어지며 공학과 예술의 융합을 말하며, 다학제간(Interdisciplinary) 또는, 통합 등의 중요 주제로 알려져 있다. 두뇌의 확장으로서의 컴퓨터 탄생과정에서의 다학제간적 접근에 대하여 토의하고 증강 현실, 가상현실 및 동작인식 기술 등이 어떻게 예술과 접목되어지는지 예시하고, 기술이 예술의 확장의 요소가 될 수 있는지 고찰한다.
 
 
3. “미디어 파사드와 인터랙티브 아트 인스톨레이션” 오은석 교수, 광운대
미디어 파사드(Media Façade)란 미디어(Media)와 파사드(정면·Façade)의 합성어로 건물의 벽면을 캔버스 삼아 작품을 선보이는 기법이다. 현재 건물 벽면에 프로젝션 매핑기술을 통해 영상을 입히는 다양한 작업들이 선보이고 있고, 나아가 관람자와의 상호작용이 가능한 인터랙티브 아트 인스톨래이션(Interactive Art Installation)으로 확장되고 있다. 미디어아트로서 미디어 파사드에 대해 알아보고, 미디어 파사드의 경향을 통해 인터랙티브 아트로서 미디어 파사드의 미래를 가늠해 보기로 한다.
 
4. “계산미학” 박진완 교수, 중앙대
Computation을 통하여 미적 결과물을 내는 예술과 과학의 접점에 있는 다양한 분야들, 즉 NPR(Non-Photorealistic Rendering), Data Visualization, Projection Mapping 등에 관한 이슈를 살펴본다.
 
 
5. “프로젝션 매핑의 요소기술” 박종일 교수, 한양대
공간을 변신시키는 프로젝션 매핑이 미디어 아트의 효과적인 수단으로 각광받고 있다. 프로젝션매핑을 위해서는 공간의 기하 모델링, 프로젝터-카메라 캘리브레이션, 영상 기하 보정, 영상 컬러 보정 등의 기술이 필요하다. 본 강연에서는 이들 핵심 기술의 원리와 방법을 설명하고, 최신 동향을 살펴본다.
 
6. “3D홀로그램을 활용한 공연예술콘텐츠 재창조” 천주은 박사, dot-mill
21세기 새로운 창작트랜드로 급부상하고 있는 첨단미디어와 예술의 만남. 실감미디어 영상의 최종기술로 귀결되는 3D 홀로그램과 예술의 융합을 통해 개발된 신개념 공연예술콘텐츠에 대해 알아본다.
 
 
7. “IT 공연을 위한 무대 기술의 환경과 조건” 이도엽 무대감독, 극단 세헤라자데
미디어 기술과 예술이 융합된 공연을 구현하기 위해 필요한 무대 설치, 조명, 음향 등 무대 기술의 전반적인 환경과 조건에 대하여 살펴본다.
 
 
8. “융복합 콘텐츠의 제작과 활용” 정해운 대표, dot-mill
서로 다른 장르의 콘텐츠를 융복합 하여 새로운 콘텐츠를 만들어 내는 제작 과정과 그 활용 사례에 대하여 살펴보고, 나아가 효과적인 융/복합 콘텐츠의 제작을 위한 방향성을 제시 한다.